直太朗さんへ
台湾公演の最後、ファンからの温かい応援が、直太朗さんの心に届いたでしょうか？そして、それを日本に帰ってからの幸せへと繋げることができたでしょうか？ もし、私の手紙を気に入ってくれたのなら、それは直太朗さんが良い曲を書いたから「愛と承認を得た」わけではありません。直太朗さんが芸術作品を通して才能を発揮し、その魅力によって私が「直太朗さんを愛した」からです。この二つの考え方は、全く異なるものです。
本当に、この映画の再上映は、直太朗さんの「助けを求めるサイン」ではないのでしょうか？もしかして、直太朗さんは無意識のうちに、観客から「母の愛」や「父の愛」のようなものを求めてはいませんか？
ファンとして、素晴らしいパフォーマンスや熱気に包まれたライブを楽しみ、新たな楽曲に出会えることを楽しみにしています。何度も直太朗さんの歌を聴き、「こんなに美しい歌を作れるなんて、すごい！」と驚き、それがきっかけでずっと応援してきました。だからこそ、私は伝えたい。過去の痛みを手放しても、素晴らしい作品を生み出せるのが、直太朗さんの才能です。心の傷を抱えたまま創作を続ける必要はありません。
家族の物語をあまりにも公にしすぎると、音楽の焦点がぼやけてしまう。プライベートな苦しみを語ることが、必ずしも癒しになるとは限りません。ファンは、直太朗さんの音楽に共感し、寄り添いたいと思うけれど、「心の穴を埋める存在」になることはできないのです。 どんなに周囲が理解し、支えてくれても、「心の孤独」は自分自身でしか癒せません。自分を救うのは自分しかできない。それは、ファンとの関係の限界でもあります。それでも、私は信じています。直太朗さんがいつか、過去の呪縛から自由になり、純粋に音楽を愛し、創作の喜びを取り戻せる日が来ることを。
「素晴らしい世界は何処に？」私はもう、見つけました。それは、心を動かす美しいもののすべて、自分が大切にしたいと願うすべてのものの中にある。
そして、直太朗さんが台湾で見せてくれたあの輝く笑顔、あのかけがえのない瞬間も、間違いなく「素晴らしい世界」の一部です。
どうか、過去に囚われず、今この瞬間を生きてください――。
もし、心の準備ができたなら、最後まで読んでください。
ドキュメンタリーを見たあと、「なぜ心の中にファンがいなくて、
過去の両親のことばかりなのか？」と、嫉妬に似た感情を抱き、 少し怒ってしまいました。でも、2025年2月7日ごろから、直太朗さんの台湾公演後の発言を何度も読み返し、考え続けました。そして、2月17日、ふと気づいたんです。直太朗さんは「音楽を通して愛を求め、 親のような承認を得ようとしている」のではないかと。 いつの間にか、音楽そのものを目的とするのではなく、「
手段」として使うことに慣れてしまったのかもしれません。そして、「親に愛されていると感じること」こそが、本当に求めているものだったのでは？ もし、この「つながり」を断ち切ることができたら、
それがきっと前へ進む方法になるはず。 「何かを得るためではなく、ただ音楽に没頭できる瞬間」がありませんか？その瞬間を、もっと大切にして、どんどん広げていってほしいんです。 ツアーの終わりに、直太朗さんは音楽の力を借りて「
補償的な親の愛」を求めようとしていたのかもしれません。でも、私はもうそのままの流れには乗れません。だからこそ、今、私は直太朗さんに優しく伝えたいのです。 ファンが直太朗さんを応援するときに感じる、
目を輝かせるような熱い想い。それは親子の愛とは違うし、 決して代わりにはならないんです。 直太朗さんは、感情を昇華させるために音楽を作ってきた。それは、私は全力で受け入れています。だって、ただ「音楽をやろう」と思っただけでは、
こんなに美しい楽曲は生み出せないはずだから。 そう考えたら、これは天から与えられた「使命」
なのかもしれないね。音楽を通じて、多くの人と出会い、つながることができる。そして、私も音楽を通じて直太朗さんと出会った。 今、私は「奇跡」の存在を信じています。✨
台湾人と日本人では、人生観や哲学観が違うかもしれない。でも、せっかくこの地球での旅のチケットを手に入れたのなら、私は、もっと幸せで、心が躍るような、
輝かしい瞬間を残していきたい！
そしてもちろん、その中には、私たちとの心からのふれあいの瞬間も、すべて含まれています。
（以下は台湾華語の内容で、
翻訳機能を使用してください。）
兩國國技館的場景有股魔力讓我念念不忘
有自己在那場的LIVE光碟，觀眾一生能遇上幾次呢
第一時間也以行動支持
11.9就收到了DVD💿
在這裡我要把愛與感謝獻給遇見的Band Members！
一邊重翻10年前的演唱會場刊「自由的界限」
櫻井大介(Piano)、西海孝(Guitar)
原來都是老班底，10年前自己就聽過他們演奏了，好神奇啊！
＜Nonstop Rollin' DOSA＞
間奏一下，弦樂伴奏仍然感動到雞皮疙瘩！
＜boku＞
盡情享受音樂搖擺舞動
欣賞樂手們聚在一起讓人感到幸福💞
在演唱會上我總是看著整體、全體
從3.16即使這場演唱會已過了這麼久
仍真心喜歡著大家沒有淡忘過
巡迴紀錄片如果全107場公演各1分鐘
起碼也要花107分鐘
但片長卻沒有到這樣長
像是人生跑馬燈記憶碎片穿插獨白
無論是彩排、後台跟著跳舞動作、樂團成員在休息的相處
幾乎咻一下就過去了
有趣的朝倉真司(Drum)也是10年前看過演唱會的班底
林はるか(Cello)和另一位女生班底還一起打羽毛球，太可愛了！😻
這幾小時看下來她好美笑容好有魅力感染了我💘
還有某片段伴奏一聽就馬上知道是愛歌「日々」
忍不住覺得岐阜場的觀眾真是太幸運了！
巡迴的最後到了重要的日子4.26~27
台灣篇，比想像中多一點
而且真的有西門町街頭簽名合照的瞬間一秒！！
看見那一天自己的背影原來是那樣子😊謝謝！
還有台灣口譯老師參與的記者聯合訪問畫面
DVD發行日當我忍不住點官網連結
竟然被文字訪談的本人劇透
影片中很大一部分是台北場晚上已經聽過的其中一段Talking......
想知道最後一場台灣名產溫暖應援👐是否會因此感動呢
能不能成為直太朗回到日本幸福生活的動力呢？
但看到紀錄片末尾
本人在後台休息室落寞五味雜陳的表情
結束在心情很down的感覺
再看完書裡的後記整個情緒
要形容的話就是「沉重」
私人內容的傾訴對象，應該是專業人士或信任的親友而不是觀眾
但看都看完了，就誠實描述我的感受
彼此都坦率表達喔
每位粉絲，都有著「認識直太朗的契機」
每位觀眾，都有著「來參加這107場中的巡演的契機」
因為滿載的緣份，所以完成了史上最多場的巡演
107場巡演，就是和粉絲一起打造共同的回憶！
買下巡迴演唱會影像，也是為了回味珍貴時光
演出的精湛、觀眾的熱情、幕後未曝光的花絮
而不是想跟著壓抑
在此，我要發出一個靈魂拷問了喔
直太朗啊～是不是無意識的渴求
想從觀眾那裡獲取「母愛」、「父愛」般的關注與包容呢？
啊～比起從前我知道的直太朗，人似乎變得很悲傷
其實我在2010年就知道直太朗的原生家庭
但粉絲關注的終究還是作品曲風喜不喜歡
看到單親爸媽獨自撐起養家的重擔
無論職業是什麼，只要工作多必定會減少陪孩子的時間
要兩全也非常非常難吧！
當孩子沒有被滿足夠陪伴的需求
結果長大掛在心上直到以後
令人遺憾
父母孩子立場或許是相反的卻無法說誰比較「對」
因為孩子是無辜的無法選擇自己生來世界上
所以帶他來到這世界的親生父母要負責任
但是到什麼程度才算足夠呢？
不是只有物質層面
孩子想完全被愛的情感需求是非常非常高的！
也有在社群上告解吃不消的家長
（可能大家看了更不敢生）
家長也要彼此相愛尊重
那麼當主要照顧者先滿足經濟時
或恢復單身、追求抱負才會幸福
或在天平上往自己的需求那邊靠了一點
算不算是對孩子的傷害？
沒有完美的關係
只要距離太近、兩邊想要的不同就會受傷
沒有人能做到完美
誰又能說出讓各方面都平衡的方式呢
不同環境成長的人的確不容易理解對方
我想兩個人在一起能幸福走下去，跟能不能「持續溝通摩合」有關
兩人是什麼職業可能沒那麼重要
即使選對職業找伴侶，也不一定能選對了人
父母間感情如何是他們的功課，其他人難以控制
那些往事也是屬於他們的私領域
人世間許多試圖修復扭轉家人的因果不如意的情景
若到現在都還困擾
若心裡一直糾結放不下
請尋求專業人士協助（心理諮商等等）
好好照顧自己、為自己而活
就算觀眾能同情童年孤單寂寞也幫不上忙不是嗎
或許過去欣賞音樂的喜悅是建立在這樣的真相上
但是請聽我說啊，
學生時代我聽到你的歌心裡OS是：
「居然可以做出這麽好聽的歌！」而開始追蹤你
即使疫情過後有機會與你面對面，那也是因為你
「居然可以做出這麽好聽的歌！」
就是這麽單純的事情
即使你選擇捨棄過去的傷痛了
也不需擔心無法創作出好作品
因為，這就是直太朗的才能
大家是為憧憬台上閃閃發光的表演而來
若是過度讓粉絲共情，是無法長久的
揭露過多原生家庭的經歷，粉絲反而感到負擔與錯愕
像這類演唱會周邊影像與電影
會去看、會去買的人
往往會比單純看演唱會的觀眾更投入更有興趣
你會捨得讓這樣的粉絲擔心嗎😯
不是冷漠，而是希望能用更健康的管道處理童年陰影
苦痛雖然能產生創作靈感，卻不好放任成一種長期模式沉浸其中
你自己也會很疲憊
藝人選用私領域當創作素材要相當小心，界線非常難拿捏
「找不到真正的自己」
可能因為提到親子關係時，會不自覺隨時隨地把四周當舞台？
我以為是用「創作歌手」的視角呈現藝術
其實是用「受傷孩子」的視角在發洩
對我來說「感傷的作詞」是藝術作品
「感傷的發文」和「感傷的作詞」是完全不一樣的喔！
為什麼我聽到「感傷的作詞」還會覺得享受、療癒、幸福呢？
那是遇見「藝術作品的美」產生的幸福感！
再喜歡歌曲本身，也不會忍心看作者的傷口變成紀錄片重播
表演的界線很重要
並不是所有的傳達方式，都能帶來療癒與幫助
某些沉重情緒是否要公開，是值得思考的問題
觀眾最多只能欣賞音樂與演出，但無法接住你內心的遺憾
這是關係的極限
如果自己沒從迴圈走出來
即使讓全世界「理解」後得到支持，內心仍會匱乏
如果想要他人持續的、實際的關心
那一定會失落的
世界上沒有誰能夠提供這樣的關心
每個人得學會自我照顧、自我療癒
自行投入在愛好裡，創造生活的意義與快樂。
無論以哪種形式跟任何人、跟多少人相處互動，
一起度過了一天還是三十天、一年還是三十年，
精神的孤獨只能自我陪伴
心靈的空虛只能自我填補
無法假手於他人
都是自我的修行
出生的意義是體驗人生
相遇的意義是體驗相遇帶來的成長
人生僅僅是各種體驗的加總
「素晴らしい世界は何処に？」
其實我已找到了：
就是那些自我投射裡的美好事物
美好的世界是所專注總總美好事物的延伸
那你問能持久嗎？
當體驗越多美好瞬間就越持久
以記錄、以想念存在於心裡
面對過往與其感傷「已經結束」不如慶幸「已經體驗」！
然後，
現在趕快去做想做的事如此而已！
美好的世界不需要原生家庭綁定在一起
如果直太朗是因為「父母血緣和DNA相連到身上」
所以你認為只要還活著，這段事實帶來的痛苦就會持續下去
我看過一個哲學說法
然後被某種無形的力量通知要帶給「你」的訊息是：
我們其實都是上天設計的一組組原始代碼
僅僅是透過「父母這個途徑」讓肉身來到世界上喔
請思考看看，或許會助你轉念！
過去你是為了排解心裡的情緒、尋找出口而做音樂
不是真心想當藝人就能把音樂做得麼特別與好聽
如果你願意，那認真當藝人享受在音樂、巡演裡就更加不得了吧
那繼續陷在不可逆的家庭狀況裡和童年孤獨
是不是對天賦與人生的浪費？
107場公演結束後你發文祝台灣的大家幸福
我也抱持著同樣的心意希望你幸福
精神的健康快樂比所有外在、人物設定更為重要
正因如此，
我無法像其他人一樣再接收「踏上歌手路的悲劇主角」的敘事觀！
直太朗能從出道走到這裡，23年
是因為一路有支持你，喜歡你音樂的粉絲聚集的關係！
而不是靠「悲情原點論」，緊抱這一點不會幸褔的
不如好好思考粉絲的位置和心聲🌸
直太朗啊，你是否有發現？
你來台灣期間IG和推特傳達出的愉悅氛圍
跟DVD紀錄片台灣場敘事觀點存在極大的差別與矛盾呢
但台灣人的我透過你的創作而相遇
目睹「奇蹟」在我身上發生
托上天賜與緣分，成為當時互動與觀察見證最久的幸運粉絲
綻放幸福笑容當下感動瞬間 vs 回日本映像剪輯的傷感角度
哪邊更像所謂的真實呢？
和你共同度過的片刻已成為我生活的養料
因此我會選擇相信當時在台灣放鬆開心的你
那能成為真正的你
***
2023年7月 我開始夢見多次關於直太朗的夢，都是好的夢。
2025年1月 我夢見「兩國國技館變成玩水的游泳池！」我揮手看著你笑，那種輕盈與快樂是如此清晰又真實，如果我有魔法，我要用「音樂連結幸福的記憶」，沖洗掉你將音樂連結成束縛的記憶！這或許是註定的相遇，在靈感與夢裡交錯，讓我們的靈魂彼此觸動。
你的存在能引發我像攝影一樣捕捉瞬間的直覺與情感記憶！我感受到一股莫名強大的動力，聽歌或演唱會、面對面互動時我內心的憧憬與細微情緒，晚上能迅速「用文字」重現生動場景的寫作天賦，所有音樂人裡只有直太朗能讓我產生源源不絕的想法，腦中充滿了畫面、不斷寫又不斷修改樂此不疲，沉浸其中。
這就是「創作力的共鳴」！！
這些日記，原意是自我滿足自我紀念。
但我有預感在某一天你會來到這裡，透過翻譯不同語言的奇蹟日記，重新感知橫跨時空的緣分，最後放下對母愛、父愛的執著，「化解心結」。
請讓天賦自由綻放吧！
如果可以用我的天賦，喚醒你的天賦，那絕對是「雙向奇蹟」了！
追星，就是追逐奇蹟🌟
2010年6月19日
2014年2月8日
▌森山直太朗 2013~14 「自由的界限」演唱會（沖繩場）
2023年2月8日
▌2023 東京廣域快閃：主題大轉彎，為了森山直太朗演唱會而出發！
2023年2月28日
2024年3月17日
2024年4月28日
***
音樂與文字之間是創作力的共鳴
各種藝術形式是對「美」的共鳴
藝術存在，美好的世界就存在
願意飛到日本去看演唱會
也是因為追求直太朗與其他音樂人帶來的「藝術價值」！
相信你將來會理解，什麽是超越個人情緒的舞台藝術
奇蹟還會繼續的，我提前夢到的情景已經演出來了😉
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